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在MAYA下利用多边形建耳朵(2)
用你的解剖知识可以调整出一个很好的耳朵模型，多看看周围的耳朵。 用四边形(quads)和三边形(triangles)填不这些空洞。 如图插入连续的边，选择连歌顶点并且焊接(weld)它们以便删除三变形(triangle)，如右图选择红
作者：Grzegorz Wisniewski
介绍
我的名字叫Grzegorz Wisniewski，是一名次世代游戏的场景艺术家。我觉得自己的所有个人作品都是每天工作之余的一种休闲方式，在每天的工作中，我需要处理发动机/控制台权限，还有多边形数量和纹理大小的限制。
这个项目仅仅是作为一次纹理技能的测试，但是在制作的过程中我决定还是应该把它做成一张完整的场景图。开始每一个新的项目之前我都会收集很多的参考照片，而且我发现这个步骤是非常有必要的(图01)!
图01
建模
我从简单的低多边形场景制作开始，这样可以帮助我找到合适的合成效果，相机的角度和基本的照明设定。完成主要物体的建模后我开始添加纹理，比如裂缝等等，这样使物体和纹理都能看起来更自然(图02)。
图02
我创建了很多分散在地面上的小道具，我觉得这么做能让环境变得更加真实和可信。这些小细节还帮助我把想象转变为了现实，因为我相信环境场景真正的力量在于细节(图03和图04)!
图03
图04
建模过程使用的是基本的多边形技术，我在纹理制作上的注意力要多于这个项目中的几何体制作。在制作中我发现要保持所有物体的真实测量大小是很容易的。
纹理和UV贴图
我必须说纹理制作是我在整个项目制作中最喜欢的部分!UV贴图是用平面贴图完成的，展开之后调节重叠的边缘。大部分的物体我都是用的标准玛雅描影器和法线贴图、漫反射贴图、反射贴图和特殊贴图，还有一些MR材质做更小的元素。我在每一个物体的上面都覆盖了大量的纹理以得到最终的效果。我真的很喜欢制作大的纹理，在这个项目中主要建筑的分辨率大约是每个纹理2k。
我通常是从一个基本材质开始的，修改颜色和对比度，然后添加小元素(图05)。添加细节时要注意的是不能使纹理看起来太重。我经常会用一个非常小的距离烘培一个环境闭塞通道，来发现需要添加更多细节的区域，因为只用UV还不够(图06)。从不同的文件夹中转换细节时要保持纹理同样的密度也非常重要。
图05
图06
法线贴图是使用NVIDIA插件和CrazyBump创建的。我把之前的灰色图片上的不需要的细节都移除了，比如污点，挑染和涂鸦等等，然后基于材质，我把基础纹理做了模糊，调节对比度和透明度来控制景深。有时候，如果法线贴图仍然看起来很平面，我会手绘石头之间的缝隙，比如增加更多的景深(图07)。
图07
渲染，照明和合成
渲染没有什么特别的。我用的是Mental Ray渲染工具，modified physical sun和sky作为照明(图08)。我还添加了一些发光点来突出一些细节。最后我添加了一些隐藏的物体向场景中投射阴影。
图08
结论
我要说我真的很喜欢制作这张图，也非常满意最终效果，制作过程大概花了我3个星期的时间，而且是用我短短的空闲时间制作的。希望你们喜欢!
建模过程使用的是基本的多边形技术，我在纹理制作上的注意力要多于这个项目中的几何体制作。在制作中我发现要保持所有物体的真实测量大小是很容易的。
纹理和UV贴图
我必须说纹理制作是我在整个项目制作中最喜欢的部分!UV贴图是用平面贴图完成的，展开之后调节重叠的边缘。大部分的物体我都是用的标准玛雅描影器和法线贴图、漫反射贴图、反射贴图和特殊贴图，还有一些MR材质做更小的元素。我在每一个物体的上面都覆盖了大量的纹理以得到最终的效果。我真的很喜欢制作大的纹理，在这个项目中主要建筑的分辨率大约是每个纹理2k。
我通常是从一个基本材质开始的，修改颜色和对比度，然后添加小元素(图05)。添加细节时要注意的是不能使纹理看起来太重。我经常会用一个非常小的距离烘培一个环境闭塞通道，来发现需要添加更多细节的区域，因为只用UV还不够(图06)。从不同的文件夹中转换细节时要保持纹理同样的密度也非常重要。
图05
图06
法线贴图是使用NVIDIA插件和CrazyBump创建的。我把之前的灰色图片上的不需要的细节都移除了，比如污点，挑染和涂鸦等等，然后基于材质，我把基础纹理做了模糊，调节对比度和透明度来控制景深。有时候，如果法线贴图仍然看起来很平面，我会手绘石头之间的缝隙，比如增加更多的景深(图07)。
图07
渲染，照明和合成
渲染没有什么特别的。我用的是Mental Ray渲染工具，modified physical sun和sky作为照明(图08)。我还添加了一些发光点来突出一些细节。最后我添加了一些隐藏的物体向场景中投射阴影。
图08
结论
我要说我真的很喜欢制作这张图，也非常满意最终效果，制作过程大概花了我3个星期的时间，而且是用我短短的空闲时间制作的。希望你们喜欢!
作者：Grzegorz Wisniewski
介绍
我的名字叫Grzegorz Wisniewski，是一名次世代游戏的场景艺术家。我觉得自己的所有个人作品都是每天工作之余的一种休闲方式，在每天的工作中，我需要处理发动机/控制台权限，还有多边形数量和纹理大小的限制。
这个项目仅仅是作为一次纹理技能的测试，但是在制作的过程中我决定还是应该把它做成一张完整的场景图。开始每一个新的项目之前我都会收集很多的参考照片，而且我发现这个步骤是非常有必要的(图01)!
图01
建模
我从简单的低多边形场景制作开始，这样可以帮助我找到合适的合成效果，相机的角度和基本的照明设定。完成主要物体的建模后我开始添加纹理，比如裂缝等等，这样使物体和纹理都能看起来更自然(图02)。
图02
我创建了很多分散在地面上的小道具，我觉得这么做能让环境变得更加真实和可信。这些小细节还帮助我把想象转变为了现实，因为我相信环境场景真正的力量在于细节(图03和图04)!
图03
图04
作者：Grzegorz Wisniewski
介绍
我的名字叫Grzegorz Wisniewski，是一名次世代游戏的场景艺术家。我觉得自己的所有个人作品都是每天工作之余的一种休闲方式，在每天的工作中，我需要处理发动机/控制台权限，还有多边形数量和纹理大小的限制。
这个项目仅仅是作为一次纹理技能的测试，但是在制作的过程中我决定还是应该把它做成一张完整的场景图。开始每一个新的项目之前我都会收集很多的参考照片，而且我发现这个步骤是非常有必要的(图01)!
图01
建模
我从简单的低多边形场景制作开始，这样可以帮助我找到合适的合成效果，相机的角度和基本的照明设定。完成主要物体的建模后我开始添加纹理，比如裂缝等等，这样使物体和纹理都能看起来更自然(图02)。
图02
我创建了很多分散在地面上的小道具，我觉得这么做能让环境变得更加真实和可信。这些小细节还帮助我把想象转变为了现实，因为我相信环境场景真正的力量在于细节(图03和图04)!
图03
图04
建模过程使用的是基本的多边形技术，我在纹理制作上的注意力要多于这个项目中的几何体制作。在制作中我发现要保持所有物体的真实测量大小是很容易的。
纹理和UV贴图
我必须说纹理制作是我在整个项目制作中最喜欢的部分!UV贴图是用平面贴图完成的，展开之后调节重叠的边缘。大部分的物体我都是用的标准玛雅描影器和法线贴图、漫反射贴图、反射贴图和特殊贴图，还有一些MR材质做更小的元素。我在每一个物体的上面都覆盖了大量的纹理以得到最终的效果。我真的很喜欢制作大的纹理，在这个项目中主要建筑的分辨率大约是每个纹理2k。
我通常是从一个基本材质开始的，修改颜色和对比度，然后添加小元素(图05)。添加细节时要注意的是不能使纹理看起来太重。我经常会用一个非常小的距离烘培一个环境闭塞通道，来发现需要添加更多细节的区域，因为只用UV还不够(图06)。从不同的文件夹中转换细节时要保持纹理同样的密度也非常重要。
图05
图06
法线贴图是使用NVIDIA插件和CrazyBump创建的。我把之前的灰色图片上的不需要的细节都移除了，比如污点，挑染和涂鸦等等，然后基于材质，我把基础纹理做了模糊，调节对比度和透明度来控制景深。有时候，如果法线贴图仍然看起来很平面，我会手绘石头之间的缝隙，比如增加更多的景深(图07)。
图07
渲染，照明和合成
渲染没有什么特别的。我用的是Mental Ray渲染工具，modified physical sun和sky作为照明(图08)。我还添加了一些发光点来突出一些细节。最后我添加了一些隐藏的物体向场景中投射阴影。
图08
结论
我要说我真的很喜欢制作这张图，也非常满意最终效果，制作过程大概花了我3个星期的时间，而且是用我短短的空闲时间制作的。希望你们喜欢!
