791650988
调色技巧，把两张照片颜色调成同一色调(2)
6) 转为选取另一张，则会出现截然不同的曝光分佈，你会留意到左图是谷形，而右图是山形。 7) 开一个新调整图层，可以是曲线/色阶(Curves /Levels)之类的，然后混合设为明度(Luminosity)，并开始调整，把两边的曝光
由于世界上电影有很多，所谓「电影感」(cinematic)色调并没有绝对答案，不过主流欧美电影里，那种青青蓝蓝的影像就十分常见，亦成为了不少人心目中「很电影感」的色调，例如 Harry Potter︰
图01
图02
为什么会常有这种蓝色呢？据Photoshop Training Channel的解释，其中一个原因是，青色和蓝色与人们偏向橙黄色的肤色刚好是「互补色」，青蓝色的背景，可以让角色的脸孔更特出；另外，冷色系亦可带来不同的气氛与感觉，在科幻电影或特定的情节中会很有用。
图03
但如果要得到这种色调，并不是把白平衡调到偏蓝就可以，因为关键之一是让肤色依然保持自然，方法有不少，以下则介绍在Photoshop中以曲线 (curves) 来处理，好处是弹性不错，可以根据影像作出最理想的调节。
留意︰每一张作品及每一位摄影师的感觉都不同，以下只讲解原则，处理时应自己再调整。
选择一张照片，然后步骤如下︰
图04
1) 开两个adjustment layer，都是curves。
图05
2) 两个curves使用不同的blending mode，一个是Color，一个是Luminosity，分别控制色彩及光暗，然后自己为它们改名，以兹识别。
图06
3) 在Color的曲线，调整红色通道，在正中间点一下固定，然后把阴影的部份向右拉 (如下图)，这样阴影的色彩就会减少红色，即是变得更青色了，而高光位置就保持不变 (因为中间的一点)。
图07
4) 到绿色通道，同样中间点一下，然后把阴影向上提高。
图08
5) 到蓝色通道，同样中间点一下，阴影提高，至于高光部份亦可稍为拉多一点，见下图。
图09
6) 然后到luminosity，使用S形的曲线可以增加对比度，让影像更强烈；另外不少人喜欢把阴影位置调光，让画面看起来有种dynamic range更阔的感觉，当然，亦可只是加强对比，甚至加强黑色，让画面看来更「结实」，视乎你的喜好。
图10
7) 如果觉得脸部有些过红，可以再开一个adjustment layer，今次是用通道混合器(Channel Mixer)。
图11
8) 选择橙色滤镜，画面会变成黑白。
图12
9) 然后把Opacity调至0，即变回彩色，再慢慢加上去，直至你觉得感觉肤色变得更自然。
图13
有些人喜欢把照片裁成16︰9，加入黑边之类，步骤很简单所以不赘述。另外，如果你还想加入暗角，就可以到Filter–>Lens Correction。
图14
开启后调节晕映(Vignette)，就可以增加暗角。
图15
最后再于曲线进行小许微调，结果如下︰
图16
使用上述方法，用其他照片试试︰
图17
图18
下图是另一张，由于逆光照片本身就较有电影感，所以感觉就像变了另一种气氛。
话说回来，「电影感」本身是一种复合物，也包括了构图、散景、故事性等元素，并非仅仅色调就足以决定，亦不一定适用于所有照片。
有些人喜欢把照片裁成16︰9，加入黑边之类，步骤很简单所以不赘述。另外，如果你还想加入暗角，就可以到Filter–>Lens Correction。
图14
开启后调节晕映(Vignette)，就可以增加暗角。
图15
最后再于曲线进行小许微调，结果如下︰
图16
使用上述方法，用其他照片试试︰
图17
图18
下图是另一张，由于逆光照片本身就较有电影感，所以感觉就像变了另一种气氛。
话说回来，「电影感」本身是一种复合物，也包括了构图、散景、故事性等元素，并非仅仅色调就足以决定，亦不一定适用于所有照片。
由于世界上电影有很多，所谓「电影感」(cinematic)色调并没有绝对答案，不过主流欧美电影里，那种青青蓝蓝的影像就十分常见，亦成为了不少人心目中「很电影感」的色调，例如 Harry Potter︰
图01
图02
为什么会常有这种蓝色呢？据Photoshop Training Channel的解释，其中一个原因是，青色和蓝色与人们偏向橙黄色的肤色刚好是「互补色」，青蓝色的背景，可以让角色的脸孔更特出；另外，冷色系亦可带来不同的气氛与感觉，在科幻电影或特定的情节中会很有用。
图03
但如果要得到这种色调，并不是把白平衡调到偏蓝就可以，因为关键之一是让肤色依然保持自然，方法有不少，以下则介绍在Photoshop中以曲线 (curves) 来处理，好处是弹性不错，可以根据影像作出最理想的调节。
留意︰每一张作品及每一位摄影师的感觉都不同，以下只讲解原则，处理时应自己再调整。
选择一张照片，然后步骤如下︰
图04
1) 开两个adjustment layer，都是curves。
图05
2) 两个curves使用不同的blending mode，一个是Color，一个是Luminosity，分别控制色彩及光暗，然后自己为它们改名，以兹识别。
图06
3) 在Color的曲线，调整红色通道，在正中间点一下固定，然后把阴影的部份向右拉 (如下图)，这样阴影的色彩就会减少红色，即是变得更青色了，而高光位置就保持不变 (因为中间的一点)。
图07
4) 到绿色通道，同样中间点一下，然后把阴影向上提高。
图08
5) 到蓝色通道，同样中间点一下，阴影提高，至于高光部份亦可稍为拉多一点，见下图。
图09
6) 然后到luminosity，使用S形的曲线可以增加对比度，让影像更强烈；另外不少人喜欢把阴影位置调光，让画面看起来有种dynamic range更阔的感觉，当然，亦可只是加强对比，甚至加强黑色，让画面看来更「结实」，视乎你的喜好。
图10
7) 如果觉得脸部有些过红，可以再开一个adjustment layer，今次是用通道混合器(Channel Mixer)。
图11
8) 选择橙色滤镜，画面会变成黑白。
图12
9) 然后把Opacity调至0，即变回彩色，再慢慢加上去，直至你觉得感觉肤色变得更自然。
图13
由于世界上电影有很多，所谓「电影感」(cinematic)色调并没有绝对答案，不过主流欧美电影里，那种青青蓝蓝的影像就十分常见，亦成为了不少人心目中「很电影感」的色调，例如 Harry Potter︰
图01
图02
为什么会常有这种蓝色呢？据Photoshop Training Channel的解释，其中一个原因是，青色和蓝色与人们偏向橙黄色的肤色刚好是「互补色」，青蓝色的背景，可以让角色的脸孔更特出；另外，冷色系亦可带来不同的气氛与感觉，在科幻电影或特定的情节中会很有用。
图03
但如果要得到这种色调，并不是把白平衡调到偏蓝就可以，因为关键之一是让肤色依然保持自然，方法有不少，以下则介绍在Photoshop中以曲线 (curves) 来处理，好处是弹性不错，可以根据影像作出最理想的调节。
留意︰每一张作品及每一位摄影师的感觉都不同，以下只讲解原则，处理时应自己再调整。
选择一张照片，然后步骤如下︰
图04
1) 开两个adjustment layer，都是curves。
图05
2) 两个curves使用不同的blending mode，一个是Color，一个是Luminosity，分别控制色彩及光暗，然后自己为它们改名，以兹识别。
图06
3) 在Color的曲线，调整红色通道，在正中间点一下固定，然后把阴影的部份向右拉 (如下图)，这样阴影的色彩就会减少红色，即是变得更青色了，而高光位置就保持不变 (因为中间的一点)。
图07
4) 到绿色通道，同样中间点一下，然后把阴影向上提高。
图08
5) 到蓝色通道，同样中间点一下，阴影提高，至于高光部份亦可稍为拉多一点，见下图。
图09
6) 然后到luminosity，使用S形的曲线可以增加对比度，让影像更强烈；另外不少人喜欢把阴影位置调光，让画面看起来有种dynamic range更阔的感觉，当然，亦可只是加强对比，甚至加强黑色，让画面看来更「结实」，视乎你的喜好。
图10
7) 如果觉得脸部有些过红，可以再开一个adjustment layer，今次是用通道混合器(Channel Mixer)。
图11
8) 选择橙色滤镜，画面会变成黑白。
图12
9) 然后把Opacity调至0，即变回彩色，再慢慢加上去，直至你觉得感觉肤色变得更自然。
图13
有些人喜欢把照片裁成16︰9，加入黑边之类，步骤很简单所以不赘述。另外，如果你还想加入暗角，就可以到Filter–>Lens Correction。
图14
开启后调节晕映(Vignette)，就可以增加暗角。
图15
最后再于曲线进行小许微调，结果如下︰
图16
使用上述方法，用其他照片试试︰
图17
图18
下图是另一张，由于逆光照片本身就较有电影感，所以感觉就像变了另一种气氛。
话说回来，「电影感」本身是一种复合物，也包括了构图、散景、故事性等元素，并非仅仅色调就足以决定，亦不一定适用于所有照片。
